The Legend of Zelda (NES - 1986)

   Voy a abrir un paréntesis grandote y quitarme mi gorra de crítico objetivo por solo un párrafo de texto.

¡ESTE ES, SIN LUGAR A DUDAS, EL MEJOR JUEGO DE TODOS LOS TIEMPOS!

   Ya con eso fuera de mi pecho, puedo volver a tomar mi papel como crítico y analizar el juego lo más objetivamente posible. Por su atención, mil gracias.
- D.


   The Legend of Zelda para el NES salió a la luz por primera vez en América el 22 de Agosto de 1987. Publicado por Nintendo EAD para el FamiCom, esta versión llegó del otro lado del Atlántico en un increible texturizado en oro que lo convertía inmediatamente en un imán para la vista, destacandolo por sobre todos los juegos de NES para la fecha.

   La historia del juego se encuentra en el librillo del juego, relatando la catástrofe que ocurría en el Reino de Hyrule. Ganon, el Principe de la Oscuridad, había recolectado a un ejercito de criaturas y monstruos azotando al reino en búsqueda de la mítica Trifuerza; un artefacto creado por las Diosas del Valor, la Sabiduría y el Poder que otorgaba a su usuario un deseo sin límites.
   Para evitar que Ganon se haga con el poder de la Trifuerza, la Princesa Zelda divide la Trifuerza de la Sabiduría en partes y las esparse dentro de calabozos a lo largo y ancho de Hyrule.
   En el juego tomamos el papel de Link, un aventurero contactado por la Princesa para recolectar los fragmentos de la Trifuerza para poder derrotar al Príncipe de la Oscuridad y liberar a Hyrule de sus tiránicas garras :D

Gráficas: 

   Considerando que The Legend of Zelda fue uno de los primeros juegos exportados directamente de su hermano japones FamiCom, uno no espera un enorme desempeño gráfico. Muchas texturas (especialmente para representar las diversas cavernas para dialogar con NPCs y tiendas) están omitidas para mejorar la velocidad de procesamiento que requería el inmenso mundo de juego y sus calabozos.

Jugabilidad: 

   No por nada llamado el juego de aventuras por excelencia, los controles de The Legend of Zelda son intuitivos y simplistas. Con la espada lista en un botón y un espacio vacío para las diferentes armas y herramientas para Link en su aventura. Una formula que se aprende rápidamente pero que requiere cierta maestría dominar.

Valor Retro: 

   Reconocido incluso por el Libro Guinness de Records Mundiales como el "Juego Más Coleccionable de Todos los Tiempos" y el "Juego Mejor Puntuado de todos los Tiempos", The Legend of Zelda fue el trampolín para juegos de aventura y juegos de rol como Final Fantasy o Breath of Fire. Además, fue una enorme apuesta tecnológica al ser el primer juego en la historia al utilizar una batería de reloj para mantener el progreso del juego en su memoria, eliminando la necesidad de inmensos passwords para continuar tu aventura. Además, la saga de The Legend of Zelda hasta el día de hoy es una de las sagas más icónicas de la historia de los videojuegos.

Yie Ar Kung Fu (NES - 1985)

   Yie Ar Kung Fu para el NES es una adaptación de arcadia a los sistemas caseros. Creado por Konami a principios de 1985, Yie Ar Kung Fu encontró su nicho fuerte dentro de las consolas convirtiéndose en un verdadero juego de culto al considerarse el primer juego de peleas de todos los tiempos.

   El juego sigue las aventuras de Lee (originalmente Oolong en la versión de Arcadia) en su camino por convertirse en el mejor peleador en un torneo de Kung Fu. Su arsenal de movimientos incluye una serie de patadas y puñetazos que, a simple vista, son opacados rápidamente por las armas de sus oponentes. Al principio puede parece Lee está en desventaja contra los bastones, cadenas y shurikens de sus enemigos, pero la velocidad del personaje principal es su mejor herramienta.

   Además de las peleas normales, existe una escena de bono donde Lee tiene que esquivar y golpear una serie de objetos que son lanzados contra él. Este tipo de escenas se convertiría en un elemento icónico en los juegos de pelea en un futuro.

Gráficas:

   En su transición de las arcadias a la consola Yie Ar tuvo que pagar un fuerte precio al tener que deshacerse del escenario y dejarlo lo más simplificado posible. Decidieron enfocarse en que sus personajes fueran lo suficientemente reconocibles y únicos con respecto al uno del otro. Podría pensar que el diseño de Lang, la chica con estrellas ninja, fue una inspiración bastante fuerte para el personaje de Chun-Lee en Street Fighter o la habilidad de Tao para lanzar bolas de fuego desde la boca al igual que Dhalsim.

Jugabilidad:

   Al ser un pionero de los juegos de pelea, Yie Ar se enfocaba en tener a un único personaje con una serie de movimientos limitados, pero con cierto nivel de dificultad para dominar. Si bien el juego reacciona bien en los momentos correctos, el concepto de distancia está muy suelto. A veces uno espera que un golpe o una patada conecte en la cara del oponente, pero está uno o dos pixeles por delante o por detras y el golpe falla. Uno debe ser preciso al momento de golpear.

Valor Retro:

   Muchos dicen que Capcom aprovechó la popularidad de Yie Ar y su modo de juego para llevarlo al siguiente paso con su propio juego: Street Fighter. Uno no puede negar el sentimiento de "copia" con su primer juego de peleas y generador de una de las más grandes franquicias de Capcom. Aunque Yie Ar Kung Fu no llegó más allá de una secuela mediocre, sentó las bases de los juegos de pelea modernos. Tengo que hacer un parentesis y hablar de la música del juego, que me parece una de las mejores melodías de todos los juegos, nos hace entrar rápidamente en la atmosfera del torneo de artes marciales con el toque de la cultura china en él. Además de que la versión rap del grupo japones Hyadain es una de mis favoritas.

Super Mario Bros. 2 (NES - 1988)

   Después del éxito del primer Super Mario Bros. para la consola de Nintendo en el 85, Super Mario Bros. 2 fue lanzado en América en Septiembre de 1988, y unos meses después en Japón bajo el nombre  de Super Mario USA. El juego rompía por completo con la mecánica side-scroller del primer titulo, incluía personajes jamás antes vistos y la posibilidad de jugar con 2 personajes nuevos en la saga: La Princesa Peach y Toad. ¿Por qué Nintendo se esforzaba en probar algo nuevo si la primera entrega había sido excelente?

   En realidad, no lo hizo. Nintendo había creado un juego llamado Doki Doki Panic un año antes, y había creado Super Mario Bros. 2 con la misma temática que su antesesor. Sin embargo, al ser probado en America, los niveles del nuevo Mario Bros. rayaban en lo imposible para el publico americano, por lo que la compañía optó por no sacarlo a la venta en América y tomaron el proyecto de Doki Doki Panic (un juego mucho más accesible a los videojugadores novatos) y cambiaron a los protagonistas por las ya clásicas mascotas de Nintendo.
   El juego original de Mario Bros. 2 en Japón llegó años después en Super Mario Bros. All Stars para SNES con el nombre "The Lost Levels".

Gráficas: 

   Considerando los años de diferencia con los primeros años del NES, Mario Bros. 2 se ve muchísimo más trabajado a nivel de texturas y sprites. Las animaciones de los personajes se ven más fluidos aunque se vería un mejor desarrollo en los próximos juegos de la saga. Lamentablemente, este es un juego reciclado, del cual solo se modificaron cosas muy superficiales, específicamente reemplazar los sprites de los personajes originales por las mascotas de Nintendo.


Jugabilidad: 


   El juego no tiene nada que ver con el primer juego de Mario porque no estaba diseñado para serlo. Sin embargo, el cambio lo hace interesante porque los jugadores tuvieron que adaptarse a un juego completamente nuevo con sus propias reglas. Además, poder utilizar habilidades diferentes en cada personaje (como que Luigi podía saltar más alto, la Princesa pudiese flotar por algunos segundos y Toad ser... completamente inútil...) le da un giro completo a lo genérico que eran Mario y Luigi en el primer juego.


Valor Retro: 


   Consideramos que éste fue el primer gran misterio de Nintendo y que, en su época, era considerada una leyenda urbana. Nos habían dado un juego que no era porque suponían que nadie podría acabar el juego original, y en cierto modo, tenían razón. Lo interesante es que varios personajes de este juego pasaron a la saga original (como los Shy Guy y Birdo) y se acoplaron perfectamente con los juegos de Mario.
   No es un juego malo, pero sí saca de onda. Y el final es el más anticlimático de la historia...